Beach Fossils - Beach Fossils

Ya nos había avisado Dustin Payesur a.k.a Beach Fossils con su “7” para Pitchfork y con las canciones que solía liberaba de vez en cuando que tenia muy claro para donde iba, así que este disco no es más que la consecuencia lógica de una “jugada” bien planeada. “Beach Fossils” es un disco que no tiene absolutamente nada nuevo que ofrecer de lo que ya nos había demostrado Mr Payesur anteriormente, igual que importa si lo anterior y lo nuevo esta de maravilla, para que buscarle peras al olmo cuando es muy evidente que este señor nos engancho de entrada y no se tomo la molestia de “dar un paso más allá” para seducirnos nuevamente, simplemente utilizo la formula que ya tenia preconcebida, tomo un poco de shoegaze y algo de lo-fi y nos regalo uno de los discos más disfrutables de este año, a pesar que de entrada pareciera ser hecho con “pereza”, pero no se dejen engañar, de eso va el asunto, este señor creo una especie de “lo-fi playero” que invita al descaso, a tirarse en la arena para no hacer nada, a no ser que hayan buenas olas que montar con tu tabla de surf favorita mientras tarareas “Twelve Roses”, “Golden Age”, “Daydream” o “Sometimes”.

Daydream
Vacation

Beach Fossils – “Youth”

The Victorian English Gentlemens Club

Poco o nada se puede encontrar sobre The Victorian English Gentlemens Club, la información es realmente escasa y la “malaleche” que tienen con los medios tampoco es que ayude mucho, pero de a poco se pueden ir atando cabos en torno a Adam Taylor (guitarra y voz), Louise Mason (bajo y voz) y Emma Daman (batería) quienes son el germen original de la banda de la ciudad de Cardiff, allí dan sus primeros conciertos con bandas de la región para luego dar el "gran salto" junto a Blood Red Shoes -quienes estaban en plena efervescencia en ese momento- con los que girar por medio país logrando muy buenas criticas gracias a su particular energía en el escenario, esto precipito el lanzamiento de su primer disco “The Victorian English Gentlemens Club” (1996) que debutaría en el numero diez gracias el sencillo “Impossible Sightings Over Shelton” que se convirtió en todo un “mamonazo” ese año, además lo acompañan otras delicias como “Amateur Man” y “Such A Chore” que convertían el disco en todo una experiencia de buen indie rock. Tras este disco y lo subsiguiente “fama” la banda empezó a tener problemas entre los miembros siendo Emma Daman la primera en caer, lo que para mi le resto gran parte del “modjo” que la banda tenia, aunque entraron nuevos miembros para mi la banda no fue la misma, incluso en su segundo disco “Love on an Oil Rig” (2009) en el que Emma graba las baterías de disco –supongo yo que de muy mala gana- como favor para sus antiguos compañeros se vuelve a sentir esa energía de su disco debut, aunque tampoco puede decir que sea una total decepción, “Parrot” y “Boret in Belgium” salvan la papeleta.

Amateur Man
Stupid As Wood
Parrot
Boret in Belgium

The Victorian English Gentlemens Club - “Impossible Sightings Over Shelton”

Giant Drag - Swan Song

Swan Song es el nuevo E.P de Giant Drag que ahora solo cuenta en sus filas con Anni Hardy pues su fiel escudero Micah Calíbrese decidió pirarse, no obstante la banda continua sonando igual que siempre, buen noise rock con aire a los 90´s es lo que nos podemos encontrar en este nuevo E.P que consta de cuatro canciones cargadas de potentes riffs de guitarras en las que la maravillosa voz de Anni Hardy sobresale como nunca. No se si la salida de su buen amiguete Micah haya afectado en algo a esta señorita, supongo que si, pero en la voz y en la actitud no fue, esa energía que caracterizaba sus primeras placas sigue presente y se agradece de sobremanera, sobretodo en “Swan Song” y “Stuff To Live For” canciones de un nivel altísimo, las cuales solo me producen más ansias en la espera del nuevo álbum, para cuando Annie?, para cuando!!?.

Swan Song

Giant Drag - “Stuff To Live For”

Neon Indian

Neon Indian es una banda proveniente de Denton (Texas) cuyo líder y ‘genio’ principal es Alan Palomo, un muchacho antes reconocido en el medio por el trabajo llevado a cabo en bandas como Ghosthustler y VEGA, bandas que próximamente serán reseñadas; pero que con Neon Indian ha tenido una acogida interesante, en especial gracias a la velocidad con que la información se transmite a través de la red. Fue de esta manera como el año pasado la banda comenzó a ser reseñada y destacada en diversos blogs y sitios web sobre música independiente, hasta que finalmente Psychic Chasms es lanzado al mercado teniendo un éxito considerable y cautivando a muchos gracias a su particular sonido, que con algunos toques de psicodelia, pero sin entrar en el campo de lo indigerible, hicieron de éste uno de los mejores discos del 2009. Esta no es una banda compleja musicalmente, pero aún así han planteado algunos interrogantes sobre cual es el género que realmente interpretan. “Chill Wave” es la aproximación más común dentro de un sinnúmero de términos sacados de quién sabe dónde y asociados a quién sabe qué, y que finalmente no dicen nada, simplemente cada uno es más complejo que el otro. Pero en parte por eso me gusta tanto Neon Indian, una banda que sin pretenderlo, terminó publicando un disco bien particular, por momentos cargado de cierta nostalgia, un disco que en ocasiones relaja (en ese sentido puedo coincidir con lo de "chill") , y que incluso invita a uno que otro baile moderado, una mezcla deliciosa y auténtica que no hace más que producir nuevas sensaciones cada vez que lo escucho y lo vuelvo a escuchar.

Nota: Si alguien ya conocía acerca del "Chill Wave", que perdone mi ignorancia.

Terminally Chill

Should Have Taken With You

6669 (I don't know if you know)

Blood Red Shoes - Fire Like This

“Fire Like This” es el esperadísimo –al menos por mi- segundo álbum del dueto Blood Red Shoes, que esta vez están más filosos que nunca, si en su disco anterior nos ponían prestos para reventar la pista de baile con “Its Getting Boring By The Sea”, esta vez la cosa se trata de “patear” todo lo que te pongan en frente con este álbum cargado de energía a no más poder que tiene una aire grunge la mar de interesante, se te van los ojos unos 20 años para atrás, y es que Laura-Mary Carter y Steven Ansell se las traen, saben que es el momento de dar “el gran golpe” y con “Fire Like This” para mi lo han dado, solo basta escuchar “Keeping it Close” lo más grunge que he escuchado desde los viejos discos de Mudhoney, “It is Happening Again” temon por donde se le mire, además Laura-Mary esta invencible en esta, “Colours Fade “ aunque dura siete minutos podría durar el doble y seguir siendo igual de buena y “Don't Ask” combi chico-chica + energía desatada…una completa delicia, para darte cuenta que estas ante un tremendo disco, sin duda de lo mejor que se ha hecho este año.

Colours Fade

Blood Red Shoes – “Light it Up”

MGMT - Congratulations

Después de la profunda decepción que me provoco hace pocos días el nuevo disco de Los Punsetes, aquel que con gran optimismo critique el primer día que escuché y que empezó a desvanecerse y a volverse altamente tedioso en proporción a las veces que lo escuchaba, me senti prevenido con el nuevo disco de los MGMT "Congratulations" del que me entere existía hace un par de días atrás, y del que debo decir con el mayor gusto que no defrauda en lo absoluto. Queda claro que temporalmente quedan a un lado los éxitos radiables y los delirios de ser la crema y nata de la movida Neoyorquina, por el contrario se aprecia una banda mucho mas madura, que opta por hacer algo que se parece mas a los pasajes mas oscuros del "Oracular Espectacular", sin dejar de lado la profundidad de sus melodías ni la energía de varias de sus canciones, ya no hay "HITS" como Kids o Time To pretend, en este disco se lo ganan todo a pulso con genialidades de doce minutos como "Siberian Breaks" o con tonadas que llegan a rayar casi en el Psychobilly como "Brian Eno", también hay canciones hasta para acompañar con unas copas como la demasie "I Found A Whistle".


El lanzamiento del disco se adelanto debido a que se filtro en la red y se puede escuchar completo en el Myspace de la banda.

"I Found A Whistle"

Neoplatonics

Mi primer encuentro con Neoplatonics fue el año pasado cuando dieron un concierto junto a La Nueva División, en ese momento mi principal objetivo era ver a la banda capitalina pero lastimosamente llegue tarde, justo instantes después de que La Nueva División había dejado los instrumentos, por supuesto me moleste y pase el resto de la noche pensando en lo que me había perdido, eso motivo que no prestara la atención necesaria al concierto de Neoplatonics, los cuales en ese momento me parecieron una banda correcta, pero que no me llamaba sobremanera la atención. Ahora bien, hace unos días me llego el rumor de que la banda había editado un E.P, así que me di a la tarea de escucharlo sin pensar que me encontraría ante semejante maravilla, así es! “Cosmos” es por mucho de lo mejor que se ha hecho en este país, la verdad es que me quedo corto en elogios para un disco que te engancha de principio a fin con canciones terriblemente tarareables en las que todo funciona a la perfección, sobretodo en momentos como “Otro Lugar ”, “Daniel” y en ese temon que es “Lo Que Siento Por Ti”, canción completamente adictiva que desde el preciso momento en que la escuche por primera vez no ha dejado de sonar todo el tiempo en mi cabeza y lo mejor de todo es que la banda nos regala este disco a través de su página web donde podemos descargarle, solo me queda entonces recomendarles que vayan a por el disco, estoy seguro que lo van a disfrutar tanto como yo.

Buzzcocks
Daniel
El Fin Del Mundo

Neoplatonics – “Otro Lugar”

Modular - Fantasías de un Robot Psicodélico

Pocas bandas pueden igualar el sonido de Stereolab, Le Futur Pompiste, Komeda o Broadcast son algunas de las que primero se me vienen a la cabeza, claro! además de Modular que aunque no es tan “conocida” como las demás, su talento se equipara con cualquiera de ellas y aquí esta “Fantasías de un Robot Psicodélico”(2009) para demostrarlo. Con este disco Modular logra crear un sonido que se remonta al retro futurismo de mediados del siglo XX con esa especial fascinación por las maravillas tecnológicas que ofrecía el futuro cercano, a la ciencia-ficción y a la seria B a los que se le suman una alta dosis de sofisticación y elegancia que en este disco se convierte en el hilo conductor del viaje por el cual nos transportan Mariana Badaracco y Pablo Dahy que con canciones como “La Poción del Dr. Hofmann” nerdie a no más poder, “Playa Biquini” cocktails + diversión veraniega + visitantes de otros mundos = desmadre espacial, o “Festín Surreal” canción ideal para cantar a los infantes antes de dormir nos demuestran que el pop de la era espacial existe.

Playa Biquini
La Poción del Dr. Hofmann
Tour Fantástico

Modular – “Ovni”