800beloved

800beloved es el nombre tras el que se esconde Sean Lynch un señor que divide su vida entre la música y su trabajo como gerente de la funeraria de su familia, supongo que de esta última experiencia se nutrió un montón para la creación de su primer álbum “Buquet” (2009) que no es lo más feliz que haya escuchado, pero no por ello deja ser un tremendo discazo, es más, su tono nostálgico es un agregado enorme a la magia que pulula por el álbum que es completamente adictivo y que si hubiese descubierto el año pasado, no hubiera dudado en coronarlo como el mejor disco del año, si! así de bueno es, seria imposible que no lo fuera cuando contiene temones como “Your High School Photo” ideal para los seguidores de The National, “Galaxies” shoegaze espacial, “Colours” hay dolor y “Go” que puedo decir… simplemente genial.

Tras “Buquet” el listón quedo muy alto, quizás por eso Sean llamo a sus viejos amigos Anastasiya Metesheva y Scott Masson para que le echaran una mano en la creación de su segundo disco, de esta nueva unión nació “Everything Purple” editado hace tan solo un par de meses y en el que se mantienen el tono nostálgico de “Buquet” pero que muy a mi pensar en esta ocasión flojea un poco, creo que el problema es que su primer disco es tan extremadamente bueno que uno se espera que al menos “Everything Purple” iguale ese nivel, pero tampoco podemos crucificarle, si lo tomamos como una obra individual seguramente los calificativos serian mucho más alentadores, sobretodo si hablamos de “1992”, “Surf's Up” y ese recontratemos que es “No More Unicorns”.

Galaxies
Colours
Everything Purple

800beloved - “Go”

Las Robertas

Desde Costa Rica nos llegan Las Robertas, banda conformada por Lola Miche (voz), Monserrat Vargas (bajo y voz), Mercedes Oller (guitarra y voz) y Ana María Valenciano (batería) que acaba de editar su disco debut “Cry Out Loud” un disco que navega por el lo-fi y el garage rock de una manera más que acertada y que supera con creces el “exotismo inicial” que les aqueja por su lugar de origen, porque hay que decirlo todo, el hecho de ser costarricenses les otorga cierto “modjo”, claro esta que con este disco daría igual si son de la India o de Sri Lanka por que el álbum es una verdadera pazada, en sus mayoría las canciones tienen gran pegue, aunque por supuesto habrá algunas que sobresalgan más que otras como “Tele”, “In Between Buses” o “The Curse”, sin embargo yo me quedaría con “V For You” que me parece de lejos la mejor del disco gracias a ese inicio pausado con el cual ya sabes que más tarde que temprano las cosas aumentaran de velocidad, ah!! una delicia por donde se le mire.

In Between Buses
Ballroom

Las Robertas -“V For You”

Lali Puna - Our Inventions

Aunque han pasado un par de meses no es mucho el revuelo que ha producido “Our Inventions”, nuevo disco de Lali Puna que tras seis años de ausencia nos trae el relevo de ese discazo que es “Faking The Books”, supongo que esa es la razón por la que poco se ha hablado del disco, es que después de seis años la gente ya tiene nuevos nombres en la cabeza, y es una lastima porque el disco no esta nada mal, es cierto que le falta un himno revientapistas como lo fue “Micronimic” pero hay que entender que el álbum no esta enfocado en ello, esta vez las cosas son mucho más tranquilas y sosegadas, muy en la línea indietronica “clásica” que se preocupa más por hacer canciones “atmosféricas” que por llevarnos a la pista de baile, hecho que a lo mejor también haya generado más de una decepción, yo por mi parte estoy muy satisfecho con el disco, no puedo pedir más cuando en él se encuentran delicias como “Rest Your Head”, “Remember ?” o “Move On”.

Rest Your Head
Remember ?
Move On

Lali Puna – “Our Inventions”

Lush

Aunque algo olvida a estas alturas, Lush es sin duda una de las bandas que junto a My Bloody Valentine, Ride y Slowdive daría cara al movimiento shoegaze que inundo las radio británicas a finales de los 80’s, y es que desde un principio el grupo conformado por Emma Anderson (guitarra y voz), Miki Berenyi (guitarra y voz), Steve Rippon (bajo) y Chris Acland (batería) daría de que hablar gracias a sus primeras grabaciones, la grandiosa “trilogía” de Ep`s conformada por “Scar” (1989), “Mad Love” (1990) y “Sweetness and Light” (1991) que seria el germen de el sonido de Lush, el cual se ve sustentando en la combinación vocal entre Emma y Miki. Para 1992 editan “Spooky” para mi su mejor álbum y uno de los mejores de la década de los 90`s, quizás se deba a que en él encuentro gran cantidad de canciones que son de mi completo agrado, por decir algunas mencionaría “Nothing Natural”, “Ocean”, “For Love” o “Superblast!” pero la verdad es que el disco tan bueno que es necesario escucharlo al completo para poder detectar toda su grandeza.

Su siguiente movimiento seria “Split” (1994) un disco más tranquilo que su anterior álbum, diría yo que es más dream pop que shoegaze, aunque la diferencia entre ambos géneros es tan delgada que me resulta todo un aprieto, mejor dejemos en que es un álbum como ya lo mencione más tranquilo, pues atrás quedan las guitarras afiladas de “Spooky” y ahora damos la bienvenida a la “ensoñación”, que podría ser el hilo conductor del disco, a lo mejor por eso las canciones son tan largas, claro que no molesta cuando se pueden disfrutar tanto como “Hypocrite”, “Desire Lines”, “Lit Up” o “Undertow”. Finalmente para 1996 editan “Lovelife” disco con el que “triunfan” al abrirse camino en un mercado mayoritario, aunque como pago debieron hacer más de una concesión, supongo que se cansaron de ser comidilla de unos pocos y decidieron hacerse algo más accesibles, lo que precipito que más de uno de los seguidores de antaño les diera la espalda, aunque seguramente escucharían a escondidas “Olimpia”, “Last Night”, “Tralala” o “I've Been Here Before” las cuales aún conservan algo del antiguo espíritu de Lush que llegaría a un final trágico tras la muerte de Chris Acland, tras la cual la banda se desintegraría.

For Love
Nothing Natural
Ocean
Hypocrite
Desire Lines
Last Night
I've Been Here Before

Lush – “Superblast!”

The Autocollants

Formados en el año de 1996, The Autocollants fue una banda conformada por Dwayne (voz y guitarra), Tim (guitarra), Laura (voz y bajo) y Ed (batería) que lastimosamente tuvo una despedida prematura, la banda duro poco más de un año, pero eso les fue suficiente para regalarnos dos pequeñas joyas que cualquier amante de la buena música debería tener , les hablo de “Casa” (1996) y “Tennis Racket” (1997) ambos E.P`s de extraordinaria calidad, mezcla entre el twee pop más contagioso y el dream pop más ensoñador que poseen un encanto particular que los hace completamente adictivos, lastimosamente la banda no pensó igual, bueno más exactamente Dwayne y Laura que por “diferencias creativas” decidieron mandar a volar el proyecto, centrándose en formar bandas individuales que les permitieran “expresar toda su genialidad”, Dwayne se dedico a sacar discos en solitario de los que ni idea de que van y por su lado Laura formo un grupo llamado Casino Ashtray que también es todo un misterio, y pensar que disolvieron The Autocollants para algo de lo que no se puede encontrar ningún tipo de información, puff!! es una completa idiotez, y a eso súmele que sus E.P`s están descatalogados y no se pueden encontrar en ninguna parte, menos mal la gente de Shelflife Records se compadeció de los seguidores de la banda y edito un recopilatorio la mar de sabroso llamado “Why Couldn't Things Just Stay The Same?” (1999) disco ultra recomendado en el que encontramos delicias como “Nothing At All”, “Tennis Racket”, “The Simple Things” y “Apple Vines”.

Nothing At All
Tennis Racket
Casa

The Autocollants – “Candy Coated Kisses”

Smile Smile

Ryan Hamilton y Jencey Hirunrusme conforman el dúo Smile Smile, grupo que viene activo desde 2006 año en que edita su álbum debut “Blue Roses”, un disco que sirve como catalogo de intenciones, pues en el mismo nos podemos encontrar con algo de folk como en “Taking Its Toll” y "Your Life", algo de indie pop encarnado en “Anymore” y “Stranger Across The Street” y por supuesto una mezcla entre ambos que da como resultado ese temon que es “Sad Song”, aunque para mi la que se lleva todos los aplausos es “Ice And Col” una preciosura por donde se le mire y que termina por redondear un disco de increíble valor. Tras este disco Smile Smile se dedico a tocar y a tocar, aprovechando algún tiempo muerto para componer las canciones de su segundo disco “Truth On Tape” editado hace un par de meses y que a decir verdad resulta un poco menos interesante que su anterior disco, supongo yo que es por que en esta oportunidad están un poco más “felices”, bueno solo un poco, como lo demuestran “Somebody Else”, “Goodbye Carolina” y “Move Along Folks...”.

Sad Song
Stranger Across The Street
Anymore
Tempo Bledsoe
Somebody Else

Smile Smile - “Ice And Col”

One For The Team

Originarios de Minneapolis, One For The Team es una de esas bandas a las que el trabajo duro y la constancia por fin se les ve recompensada gracias a la genial aceptación que han obtenido con su tercer disco “Ghosts” editado hace algunas semanas con el cual han cosechado un gran número de nuevos seguidores que se ven enganchados con las enérgicas canciones de la banda que van desde el pop más tarareable hasta el indie rock más afilado, todo esto aderezado con unos toques de synth pop que dan como resultado un colección de canciones de fácil digestión que se te van de bolada y solo producen la necesidad de escucharlas una y otra vez, en especial “Every Little Thing”, “Hard For You” y ese temon que es “Best Supporting Actress”. Ah!, también es necesario mencionar que sus dos discos anteriores “Good Boys Don't Make Noise” (2006) y “Build It Up” (2008), no son para nada despreciables, el ideal seria empezar con su primer disco y así sucesivamente para darse una idea de lo mucho que a crecido One For The Team, a los que por fin parece que les llego su momento, ojalá que si.

Every Little Thing
Garden

One For The Team - “Best Supporting Actress”